【新加坡圈1】原来新加坡也有个画派，叫南洋画派！

新加坡圈

新加坡南洋画派先驱画家钟泗宾的画作《巴厘舞会》，在昨天香港佳士得《新加坡艺术特别专场》拍卖中，以772万港元（140.8万新元）成交。这是佳士得举办的亚洲二十世纪及当代艺术拍卖中为了庆祝和纪念新加坡成立50周年而举行的特别专场，主要包括的画作来自陈文希、陈瑞献，彭靖能和李綾瑄等画家的作品。总成交金额为3679万港元。

巴厘舞会

南洋画派

新加坡南洋画院注册于新加坡，新南洋画派是从新加坡南洋画派独立出来的新画派，是以“弘扬南洋书画艺术，促进中西文化融合”为宗旨，以南洋艺术与中华文化为基础，阐述本土与世界文化的关系，为东西方文化传播贡献力量。画院以学术性、艺术性、收藏性、价值性为重点，创立了新南洋画派，集文化交流、学术研究、美术创作、文化产业为一体，与世界各国美术机构建立长期的合作关系。

独具特色的南洋风格是指新加坡画家以鲜艳的色彩和不同的技巧描绘马来亚一带的风俗习惯和浓郁的热带风情，以中西文化来表现具有民族性、时代性、区域性和个性的题材。他们的艺术远见，引导了新马地区画家的创作总方向，作品无不反映东南亚风光、人物、风景、生活等内容，形成一定的美术表现图式。这种图式，为世界各地所仅见。

主要代表画家：

钟泗宾:

生于中国厦门的钟泗宾，曾修读上海新华艺术学院，在中国水墨画基础上吸收西方现代主义思潮（他在1960年代曾游学欧洲两年），头脑灵活，求变求新，却立足于本土，是辨识度很高的先驱画家。钟泗宾画里的人物安排是中国古代水墨画所没有的，这是受西方画风影响。另外，画家对热带色彩的理解很深入，色泽高雅，用得很淡，爱用土黄色、鲜嫩绿色，而非大红大绿的呛色，显示在地者而非观光客的视角，足见他对东南亚了解的深入，选色很耐看。

深情

他还有一件特别的代表作品，那就是50元新币的钞票背面的图案，这是一副绢本水墨淡彩画《晒咸鱼》，是南洋画派的代表作之一。

这是钟泗宾在1978年所作，作品成熟，画风稳定，作品里的爪哇女子人物肢体纤长，面容宁静，表情祥和，画面背景为植被风景，是勾线法再上色的水墨作品，而非传统水墨技法。有人认为，钟泗宾是现代主义的开拓者，善于吸收西方现代主义的方方面面，包括立体、抽象主义，运用于熟悉的本土题材，风格多变。画家尽管吸收多面画风，关注点始终在新加坡与周遭的题材与灵感，风土民情的表达。画里的晒咸鱼是东南亚海岸常见的景象，画面诗意平静。

50元新币背面的《晒咸鱼》

刘抗

刘抗是南洋画派的开山始祖和新加坡画坛的先驱、国宝级人物。早年曾师从中国近代美术教育奠基人、新美术运动拓荒者刘海粟先生。刘抗1911年出生于中国福建省，在马来亚渡过童年，上个世纪30年代初到过法国留学，1933年至1937年在上海美专任教，1942年他迁居新加坡。刘抗毕生致力于美术教育和创作，在艺术上独树一帜、成就卓著，可谓德高望重，是新加坡文化界最著名的代表人物之一。

阿拉伯街景

“出身上海美专的刘抗，其画风格深受刘海粟等中国画家神韵的浸染，因此作品颇具中国画韵味。”画界公认，旅法的大段日子又让他对现代派艺术有深刻领会，梵高、洛特雷克、高更、塞尚、马蒂斯、特朗等大师都吸引了年轻刘抗的心；而上世纪40年代起他最终扎根的新加坡，此时恰逢华人、洋人、马来人汇聚，浓厚的原始风光随处可见。“小岛、渔村、一望无尽的海滩、马来人聚集的村落、架空的小屋、雨林及椰子林密布，到处可见到上空装的少女、少妇在日光照射下，古铜色皮肤闪闪发亮。”有人这样描述那时的新加坡，而刘抗以手中笔画下这一切略带原始风味的景象。

陈文希

陈文希，1906年生于广东省揭阳县，1948年移居新加坡，1992年逝于新加坡。

1948年，见有人到南洋办画展成功，遂心动而远道下南洋，本打算逗留三个月，未料就此定居下来，先后任教于华侨中学、南洋美专，逢假期闲暇便往东南亚各地旅行，收集画材，其中又以巴厘岛和爪哇的民土风情，让他灵感充沛。早在多年前，陈文希便以他独特的中西结合的画风，奠定了他在国际艺坛上的基础。 在他诸多作品中，以猿猴和鹭鸶为其代表佳作。 为了画猿猴，他在家里庭园豢养六只猿猴，朝夕摹形写状，及至后来，单从猿猴的跳跃、追逐、翻腾等动作，他便能道出猿只的产地，而其他如画鱼、鸟，他也如此朝夕观察作画，其认真作画精神，由此可知。

母与子

1968年从新加坡教育界退休后，他便全心全力的从事创作，曾在中国、台湾、马来西亚、日本、澳州、纽西兰、香港等地举办过三十余次个展。1975年，新加坡大学为了表扬他对美术的贡献，特别颁发以「名誉博士」荣衔，为首位当地画家获得此荣誉。