【新加坡圈2】你知道么？曾经坡剧比琼瑶剧还火！

新加坡圈

新加坡剧最好的年代，还是要追忆到上世纪八十年代中。

1985年到1998年，《人在旅途》、《调色板》、《出人头地》、《窈窕淑女》、《浮沉》、《豪门恩怨》等一批讲述家族史以及新青年的恋爱故事，火得一塌糊涂。尤其是《人在旅途》，比同时期在内地引进的琼瑶剧《庭院深深》更火，内地观众对新加坡剧有情结也是从这一时期起。家族斗争、商斗、大时代的励志故事在这一时期层出不穷，以上几部剧都曾经被央视引进过，收视率都很高。

不过，新加坡剧并不是在整个亚洲市场都很好。邓润良，新加坡电视台新传媒副总裁，在追忆这段时光时，他很坦诚地指出，当年这些剧只在内地火，“香港没人看我们的剧，日本那个时候已经很发达了，也不需要看，而在内地，天时地利人和，那个时候他们需要大量的剧观看，很容易起到化学作用。”

接下来的整个90年代，新加坡剧开始走向复制港剧的路子，《三面夏娃》、《情丝万缕》、《叱咤风云》等有着浓重港剧味道的剧被生产，“新加坡制造”的标签被淹没在港台剧的大浪潮中。而新加坡口音中很特殊的嗲被淡化，许多港台演员跑到新加坡去发展，比如马景涛，拍了《东游记》，又拍了新加坡版《笑傲江湖》，许多观众分不清哪些是港台演员，哪些是新加坡演员。但实际上，90年代的新加坡制作环境很好，古装剧远比生活剧更有市场，《莲花争霸》是许多80后心中的武侠经典，《东游记》的画面至今看起来也不觉得low，当然，不能不提的是范文芳和李铭顺版的《神雕侠侣》，在许多内地观众心中，这个版本的经典程度不亚于古天乐李若彤版。

可惜，进入2000年，一场新加坡电视台之间的内战，让新加坡剧彻底落寞。

两家电视台内斗：两虎相争必有一伤

当“新加坡制造”失去了昔日的特色时，它势必会走向落寞。90年代末期，一大批香港无线和亚视的监制、编剧甚至是演员被引进新加坡后，这股带着强烈的“香港意志”的风潮影响着新加坡电视剧的发展，邓润良正是当年从香港被引进 到新加坡的大军中的一员。

2000年，是新加坡剧的一个分水岭。

当时的新加坡政府为鼓励广电与报业作为媒体能相互制衡，出台了一项政策，广电可发行报纸，报纸可做电视。于是就形成了新加坡新传媒集团（新加坡电视台）与新加坡报业（“u优频道”和“i频道”）两大拥有免费牌照的电视台。政府愿意是两家电视台相互制衡双赢，但结果却是两虎撕咬，两败俱伤。

从香港到新加坡后，亲眼目睹两家电视台兄弟内斗致残，如今再回忆起来，邓润良不无痛惜之情，“两台竞争的时候，最先大家是很积极的制作一些更好的节目，可毕竟市场太小，所以变成在很短的时间里，整个两台（开始）所谓的互斗。”两台抢新闻抢资讯抢电视剧，完全陷入疯狂的内斗，狠到什么程度呢，最后时任新加坡内阁资政的李光耀发声明“新加坡地方太小，不宜拥有多于一间电视台”，最终的结果是，两家电视台在2004年合并。

事实上，是当时的竞争机制并不成熟才导致恶性竞争，邓润良很遗憾地说，“硬硬生生的给它砍下来，还看不到它的正面效应。”在新加坡做了这么多年电视人，以他个人的看法，“如果那个时候能够多撑两年”，那么结局可能是完全不一样。但吵来吵去、相互挖墙角、互相诋毁攻击，终于没能让两家电视台有足够力量支撑下去。

最可惜的是，在两家电视台内斗的那几年，新加坡剧真正丢失的是海外市场，《真相》、《力克千年虫》、《流金税月》等口碑不错的剧全部被淹没，《力克千年虫》当年被湖南广电以及昆明电视台引进，郑惠玉、陈汉玮、朱厚任等当时的当红演员，也未能挽救收视。

而合并后的新加坡电视台面临着严重的资金困扰，“砍掉以后，又要从海外买一些很长的很旧的剧集来撑那个时间段，反而是拖低了。”邓先生摇着头说。在他眼里，用当年的TVB与亚视之争来做比喻都不恰当，至少无线占了上风，并未动摇到根基。

之后的新加坡剧，再没有哪一部能像《人在旅途》那样引起共鸣，甚至是销声匿迹。

你造吗？《步步惊心》在新加坡黄金档播都没人看

过去的十年，新加坡剧毫无声响，今年是新加坡电视历史的第五十周年，从2013年开始连续三年，每年会有一部大剧用来致敬五十年，去年力推的是《唐山到南洋》，而他们面临的是，在资金上，他们并没有实力一口气将致敬系列拍完。

新加坡最辉煌的时候，也是赶不上日剧和港剧的，而它当时唯一的海外市场就是远销中国。内斗之后，新加坡剧元气大伤，而要照顾到各类语种的电视剧，已经只能是为本土化而存在。邓润良分析说，新加坡有三种主要语言，为照顾到每个语种而做的让步，都成为致命的弱点，“当你手上有100块钱，你把100块钱全部投进普通话的制作，或者是投进广东话的制作，你就很集中。我们是把100块分成三种语言，大部分给华语，一部分给马来语，一部分要给大闽语...台前幕后你要找单一语的人才...所以我们经常给人家觉得演员最弱的一点，不在于他的外形，而在于他的语言表达能力。”

合并之后的新加坡电视台有很长一段时间是要靠引进海外的剧来撑，日剧、韩剧，还有国产剧，新加坡都播过。但长期跟海外缺少互动，导致新加坡观众口味单一，当然，像全亚洲都风靡的《来自星星的你》还是很多人追的，但国产剧《步步惊心》即使是放在黄金时段播出，仍收视惨淡，“有一些比较好的那些古装剧好像《步步惊心》，我们都放在黄金时段，但播不好。”

但是，国产剧在过去的五年里惊人的进步是让新加坡电视台方面感到不可思议，“你们进步太快了！进步得太快太快了！我个人来讲，我都掉眼镜！”邓润良如此感慨道。

新加坡剧同时也在找新海外出路，但国产剧如此发达，生活剧上找不到共鸣感，新加坡电视台只能从古装剧上去投资参与制作，“我们很难找到时装剧定位两方面都接受。但只要你有钱，你投进去就容易找到一个项目，所以我们几乎是98%都是古装剧。”邓润良口中的古装剧就包括有范冰冰、周杰主演的《封神榜》，新加坡电视台参与制作，并输送了郑斌辉、曾诗梅两位已经小有名气的演员。可惜的是，这部剧因为翻拍版本太多，在当年并未引起多大轰动。

坡剧制造现状：演员没地位 制作也很烧钱！

古装剧最大的问题还是资金，制作费越大，电视台会畏首畏尾，《西游记》、《聊斋》还有金庸题材他们都想过，但一方面觉得题材是局限，同时真的赚不到钱，“我们觉得这样子不是办法。钱进去了，就算赚到钱，也没有什么突破。再加上制作费太大，增长太快，所以我们没有办法有一个经济效益支撑我们拍下去。”

所以这几年的新加坡剧方向以家庭伦理剧居多。

而新加坡的造星运动也形同鸡肋，其实像孙俪当年都是在新加坡参加“才华横溢出新秀”获得亚军才在回国后得到出道的机会。但如今，这个比赛的造星影响力远不如当年。还有一个现象不容忽视，在新加坡，一个艺人并没有多高的社会地位，明星不能有八卦，不能有负面新闻，家庭隐私不能曝光...因为这些都会影响到他们的星途。“这个需要整个社会重新去定位演艺行业在新加坡的定位。我们不会鄙视这个行业，不会歧视它，但也没有特别尊重它...我觉得如果冲出这个氛围的话，会是一个突破。”

虽然古装剧少，但新加坡剧制作也还是很烧钱，据邓润良透露，一般一集剧的制作费大约在20万新币，相当于人民币100万，一般一部剧大约在20到30集，一部剧的总投资约在3千万人民币左右，这跟内地的制作费水准持平。请演员也是他们所面临的难题，一个大咖演员的片酬大约占总投资的三成，早些年新加坡剧还会请港台演员，但现在的总量在锐减，原因就是成本太大。

“从来不怨，命运之错，不怕旅途多坎坷，向着那梦中的地方去，错了我也不悔过。”这部拍于1985年的新加坡电视剧《人在旅途》的歌声响起，是不是大部分80后也能一字不落地跟着哼唱？可如今，曾经辉煌过的新加坡剧光芒不再，过去十年能让内地观众说得出名字的新剧，几乎为零。